罗兰·巴特（Roland Bart）是对的。只要世界上仍然有表演“山茶花的女孩”的地方，它提醒我们神话可以继续爱。 6月7日至8日，上海芭蕾舞团在上海的Young Theatre领导的Derek Dean领导的芭蕾舞团“ Camellia的女孩”。 Love and Yong：1899年的“山茶花女士”的代码，林舒和王·肖昌被翻译在一起，“巴黎的山茶花的左边”。主要文本之前的简短报价将这本书视为“小杜马的极限笔”，并在出版后大量重印。几年后，陈·尹克（Chen Yinke）的言论“文字是悲伤和美丽的，世界重视它”，可以评估。 1904年，严富说：“对一本书剪裁所有肠子的女孩感到抱歉。”这部翻译的小说揭示了当时始于当时的社会社会阅读。这本书不仅为读者提供了新的阅读体验，而且还极大地影响了现代中国小说的创作IME。可以在Zeng Pu的“ Niehai Flower”，Xu Zhenya的“ Yu Pear Soul”，Zhou Shoujuan的“ Blossom Flowers and Falls”以及Ye Lingfeng的“未完成的认罪”中看到“ Camellia的夫人”。浪漫主义和中国古典的“爱情教育”与本书的翻译相结合，“传统”和“现代”。文学范围之间的道路发展。玛格丽特的勇敢荣耀至少在他无与伦比的脸上。他的死将“爱”推向了最终的升华，并完成了对世俗世界，偏见和阶级的完全抵抗。因此，这本书的翻译激发了人们对家庭和国家风险深深的人，并以“个人Ren”和“ Zhang Lingming”的浪漫之光闪耀。死亡与生命：闪回，美丽的复活长期以来一直意识到悲惨的结局，我们仍然可以服从杜马斯的话来找到灵魂的痕迹。目前，这个故事被编织成芭蕾节奏，小说中的叙述者“我”被隐藏了，或者“我”偷偷摸摸地在宴会上体验了观众的故事。一旦开幕，观众与Armand接受了Margare死亡的消息。玛格丽特的故事总是从拍卖开始。拍卖项目是他们的旧物品，拍卖区是他们以前的住所。光明的过去被灰尘覆盖，炎热的过去不再是炎热的，破坏情况更糟。随着窗帘的发生，不。安坦街9号就像一个悲伤且无法控制的场景。她的眼泪后面有病床的美丽和一束白色和冷灯。舞台上的森林被孤独的雾覆盖，美景在记忆的烟雾中恢复了。大镜子在舞台中间倒下，女孩和普鲁登将玛格丽特推到镜子里，为她打扮。玛格丽特在镜子里看着自己，从倾斜的头抬起头，她年轻而美丽的身材被跳起来，进入了观众的视野中间。 1853年，“茶树的女孩”在意大利的凤凰歌剧院之前，从那以后，这部戏剧的不同版本经常出现华丽的布景。这个芭蕾也不例外。带有深蓝色背景的舞蹈连衣裙装饰有宝石。舞台很棒，灯光明亮，人群聚集在一起。法国王朝七月的豪华和亮度没有开放。起初，舞台上鲜红色的山茶花盛开，反映了茶花女子协会的幸福生活。 “唤醒世界和亨扬”的第三卷谈到了石油卖家和妓女的活动。开场的歌曲“ Xijiang Yue”指出了浪漫界的爱情机制，这完全是“很难同意钱，看上去并不是不可能的，但不可能富裕，但不是富裕的。山茶花的女孩飞到fo的中间统治市场，与她的禁忌交谈。目前，山茶女孩被局限于与公爵的舞蹈和跳舞。剧院，他的舞步正朝他走去，他的节奏升起并与他摔倒，恋人结婚了。巴黎的服装，他们的浅黄色和白色舞蹈裙和帽子塔玛（Tama）代表着乡村的生活，并以爱的欣赏为他们洗澡。舞台后面的阳伞和休息室椅子已成为寂静和美丽的乡村生活的象征。镜子和鲜花：互文性轻巧和沉重的折叠，但是在经典的叙述中，幸福的爱总是很难永远持续下去。在Armand即将到来的父亲中，Bujiwar的欢乐时光结束了。玛格丽特（Margaret）是一块从巴黎夺走的碎片。浸泡在爱情中后，巴黎再也无法粘贴了。第二个剪接引起的裂纹始于死亡的黑暗。灯的颜色变化，大厅里充满了五颜六色的花朵。 Armand和Margaret被淹没了，散布在巴黎的唱歌和舞蹈中。目前，空间的变化是情绪状态变化的同构。 Ang目前直接悬挂在舞台后面的大镜子有三种工具：首先，本节中有大量的舞蹈场景，这使观众更容易从许多玻璃角度欣赏该小组的舞蹈姿势；其次，镜子是唱片和副本，镜子里的人们与舞蹈场上的人们分开，显示了玛格丽特无助的分手后的起义和混乱。第三，玻璃位于高处，观察空气，这意味着对命运的判断。与玛格丽特（Margaret）之间的比较，奥拉姆（Oramp）也是恋爱中的对手。这两个美女争夺阿曼德的青睐和社交场面的重点。玛格丽特（Margaret）的新型红色连衣裙充满了明亮的光线，反映出强烈的萨德感和浓厚的死亡阴影。她心中的白色山茶花刚刚为Arma开花ND，Armand用新的女同伴和金钱侮辱了她。他从人群中徘徊，被看不见的力量拉到舞台留下的空白上，而不是在鲜红色和令人眼花azz乱的死亡力量中挣扎。当Armand返回时，他独自站在高地的一棵大白色山茶树下，看到了花朵，没有抓住人们。独奏舞蹈表演了阴和阳的分离。凉爽的光线会产生血腥的情况，轻松的配乐显示了角色的悲伤。当有光线时，舞台的三个侧面围绕着巴黎的流灯。当灯光熄灭时，主题死亡的黑暗和悲伤。枯萎的花朵在左边结合在一起，几乎覆盖了垂直阶段空间，使产品具有“枯萎”的空间感。艺术家劳伦斯·阿尔玛·塔德玛（Lawrence Alma Tadema）曾经画了《伊拉加巴鲁斯玫瑰》的绘画。玫瑰花瓣整个天空，巴卡的女神站立b观众。这个盛宴雕像似乎也证明了喜悦。但是目前的浪漫也是一个残酷的姿态：罗马帝国的放荡之王埃拉加巴鲁斯（Elagabalus）和他的情妇高高地上，拿着懒惰的杯子，看着客人被粉碎成瀑布花瓣的死亡。在劳伦斯的绘画下，残酷的弯曲浪漫时刻使死亡与花之间奇怪地互文关系。在舞蹈剧《茶花少女》（Girlof Camellia）的尽头，花瓣被放在地面上，垂下的美丽，丧生，轻便而沉重，死亡和鲜花也被结合在一起。她来自死亡，重返死亡。舞蹈与戏剧：表演不像舞蹈技巧那样独特。这部戏具有丰富而困难的舞蹈技巧。 - 这是一种安排，但是芭蕾舞“茶花的女孩”大约需要100分钟，这比歌剧短，而且很难展示“舞蹈”戏剧。法国兼导演让·乔治·诺维尔（Jean-George Nowell）“舞蹈和丹CE Drama的字母表示“暗示“情节芭蕾舞”的概念，强调芭蕾舞是一种戏剧性的舞蹈，因此在制作的芭蕾舞中，需要有机统一并互相补充。阿曼德（Armand）站在他的出发点上，拿起他的丢失的手套，当他再次见面时，他拿下了美好的礼物。